Το Danceweek Festival γεννήθηκε το 2008 στο Ηράκλειο Κρήτης και για τέσσερα χρόνια είχαμε τη χαρά να μοιραστούμε γνώσεις, εμπειρίες και ιδέες με σημαντικούς και ενδιαφέροντες καλλιτέχνες που άφησαν έντονο το αποτύπωμά τους.
Εμπνεύστρια και διοργανώτρια της εβδομάδας χορού ήταν η μη κερδοσκοπική εταιρεία Mo.Re. (Movement Reconstruction), με καλλιτεχνική διεύθυνση της Χαράς Καράλη και έδρα το Ηράκλειο.
Το φεστιβάλ σχεδιάστηκε ως ένα πεδίο καλλιτεχνικής επιμόρφωσης και δημιουργικής συνάντησης, με όχημα τη σύγχρονη χορευτική έκφραση και βασικό στόχο την ενδυνάμωση της σύγχρονης χορευτικής παιδείας. Απευθυνόταν κυρίως σε επαγγελματίες χορευτές, χορογράφους και παιδαγωγούς, προσφέροντάς τους την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με διεθνείς καλλιτέχνες που δίδασκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα, μεταφέροντας νέες προσεγγίσεις από το παγκόσμιο τοπίο του χορού.
Το 2011 μπήκε μια παύση, όχι γιατί έκλεισε ο κύκλος, αλλά γιατί οι συνθήκες της εποχής έφεραν δυσκολίες. Στα χρόνια που μεσολάβησαν, η μνήμη δεν χάθηκε, η δίψα δεν έσβησε και η λαχτάρα για επανεκκίνηση υπήρχε πάντα έντονη. Και τώρα είναι η στιγμή… το RESTART συμβαίνει και το DanceWeek επιστρέφει στο Ηράκλειο ανανεωμένο, ενδυναμωμένο, γεμάτο όνειρα και ενέργεια.
Καλλιτέχνες, δημιουργοί, συμμετέχοντες, φίλοι και άνθρωποι της πόλης συναντιόμαστε ξανά για να στήσουμε μια εβδομάδα γεμάτη χορό και τέχνη.
Στο επίκεντρο;
Το μαζί. Η κοινότητα, το μοίρασμα, η δημιουργία.
Just be there!
/ Χαρά Καράλη
ΚαλλιτεχνιΚη διευθυνση
ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΣ / ΔΑΣΚΑΛΑ ΧΟΡΟΥ
Γεννήθηκα τον προηγούμενο αιώνα, λίγο μετά την εξέγερση του Πολυτεχνείου — κουβαλούσα πάντα μέσα μου αυτόν τον μικρό συμβολισμό ελευθερίας.
Την πρώτη μου επανάσταση την έκανα στα 9. Κρυφά από τη μητέρα μου, βρέθηκα σε μια αίθουσα μπαλέτου. ‘Ήξερα τότε ότι εκεί θα άρχιζε κάτι που δεν θα τελείωνε ποτέ.
Γαλουχήθηκα χορευτικά στην υπέροχη αίθουσα της Ραλλούς Μάνου, δίπλα στο κολυμβητήριο. Άκουσα αμέτρητες αφηγήσεις για τον χορό, στο θρυλικό ημιυπόγειο κουζινάκι σαν να περνούσε από εκεί όλη η μνήμη του χώρου.
Σήμερα, είμαι δασκάλα, μητέρα και φίλη
Είχα την τύχη να διδαχτώ από θαυμάσιους δασκάλους μα, από όλους κρατάω εκείνον που μου έμαθε να ζητάω — και να δίνω — τα πάντα. Κι ύστερα ήρθαν οι μαθητές. Τα πλάσματα που δίδαξα, αλλά και με δίδαξαν, που με εξέλιξαν και συνεχίζουν να αποτελούν πηγή έμπνευσης για μένα. Τα τελευταία χρόνια βρίσκομαι δίπλα σε ανθρώπους που πάντα ονειρεύονταν να χορέψουν αλλά δεν τα είχαν καταφέρει. Μαζί τους — και με παλιούς συνοδοιπόρους —επιστρέφουμε στην αρχή μας και ξαναχτίζουμε την αρχή μας. Για πολλά χρόνια δίδαξα κινησιολογία σε θεατρικό εργαστήρι και χορογράφησα παραστάσεις. Συνεργάστηκα με σημαντικούς ανθρώπους, μα πάντα θα ξεχωρίζω την ευγένεια του Παντελή Βούλγαρη.
Σήμερα, είμαι δασκάλα, μητέρα και φίλη. Και, κάπως έτσι, συνεχίζω.
/ Άρια Μπουμπάκη
ΚαλλιτεχνιΚη διευθυνση
ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΣ / ΧΟΡΕΥΤΡΙΑ
Η Άρια Μπουμπάκη είναι dance artist που ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε χορό στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και τη Ραλλού Μάνου και συνέχισε την εκπαίδευσή της στο μεταπτυχιακό χορογραφικό ερευνητικό πρόγραμμα Ex.e.r.ce στο Ici-Ccn (Χορογραφικό κέντρο του Μονπελιέ, Γαλλία), ως υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση.
Τα έργα της χαρακτηρίζονται από τη δημιουργική τους διαδικασία και την έννοια της κοινότητας στην τέχνη. Εξερευνώντας χορευτικά σώματα σε διαφορετικές πραγματικότητες, δημιουργεί έργα διαφορετικών δομών και τόπων (σκηνικά έργα, εγκαταστάσεις, site-specific πρότζεκτ, community project, κείμενα, βίντεο κ.ά.). Γοητευμένη από τον ήχο, τη γλώσσα, τα αντικείμενα και την αρχιτεκτονική, συνεργάζεται με καλλιτέχνες που ασχολούνται με την εικαστική τέχνη, τη μουσική και το χορό.
Το 2020 ήταν danceweb υπότροφος του διεθνούς φεστιβάλ IMPULSTANZ -Vienna
Γοητευμένη από το σώμα και την κινητική ταυτότητα, προσκαλεί συχνά μη επαγγελματίες χορευτές να διερευνήσουν /επαναπροσδιορίσουν τα χορευτικά, σκηνικά σώματα και την ανάγκη σωματικού-κινητικού ρεαλισμού στα χορευτικά έργα. Επιθυμεί να δουλεύει με συλλογικότητες, να υποκύπτει στην κινητική απόλαυση και να αφυπνεί τη συνείδηση, ενώ προτείνει την τρυφερότητα ως μέσο επανάστασης!
Παράλληλη της δημιουργικής της διαδικασίας βρίσκεται η διδασκαλία με τη μορφή τακτικών εργαστηρίων τεχνικής σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού και χορογραφίας σε εκπαιδευτικά ιδρύματα, στούντιο χορού και φεστιβάλ. Έχει συνεργαστεί με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, την Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το Kέντρο Pompidou (Παρίσι), το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και το Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών.
Τα τελευταία της projects εχουν χρηματοδοτηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Το 2020 ήταν danceweb υπότροφος του διεθνούς φεστιβάλ IMPULSTANZ -Vienna (με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ωνάση), καθώς και μία εκ των καλλιτεχνών στις/στους οποίους απονεμήθηκε το βραβείο ARTWORKS του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).
/ Γιώργος Κούμπος
Ο Γιώργος Κούμπος, 21 ετών, είναι καλλιτέχνης που δραστηριοποιείται στη φωτογραφία, τη χορογραφία/κινησιολογία και τη σκηνοθεσία-παραγωγή.
Είναι απόφοιτος του Καλλιτεχνικού Σχολείου Δραπετσώνας (τμήμα χορού), έχει φοιτήσει στο φυτώριο της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης και στην επαγγελματική σχολή χορού ΑΚΤΙΝΑ, ενώ παρακολούθησε το πρώτο έτος Fine Arts στη Rietveld Academie στην Ολλανδία.
Αναπτύσσει ανεξάρτητες παραγωγές, με αναφορές στη λαϊκή ζωή, τα μπουζούκια, την Αθήνα, τον χορό και τα άλματα, καθώς και την queer και pop σκηνή με camp αισθητική. Έχει δουλέψει δίπλα στον φωτογράφο Κωστή Φωκά και τον σκηνοθέτη Ηλία Αδάμ και συνεργάζεται με performers όπως οι Fruit Gillette, Παναγιώτα Γιαγλή, Αγγελική Μπεβεράτου, Κωνσταντίνος Καρβουνιάρης, Krista Papista και Στυλιάνα Ιωάννου.
Έργα του περιλαμβάνουν το «ΠΟΠ ΠΟΥΡΙ» (LIFO MAGAZINE ΚΟΚΕΤΑ #02), καθώς και φωτογραφήσεις για τα brands Greekvisions και Pressure Clothing. Έχει συμμετάσχει ως performer σε έργα των Παύλου Κουρτίδη, Δήμητρας Δερμιτζάκη και Χριστίνας Σουγιουλτζή, ενώ έχει παρουσιάσει δουλειά του σε εκθέσεις στο PLEX και στο BRAINSHOT. Όλες οι φωτογραφίες του είναι αποκλειστικά τραβηγμένες σε αναλογικό φιλμ, ως πρακτική που λειτουργεί σαν «dress rehearsal before the grand premiere»
/ Φαίη Γκωτσοπούλου
Η Φαίη Γκοτσοπούλου, 21 ετών, αποτελεί μια δυναμική καλλιτεχνική παρουσία με ακαδημαϊκό υπόβαθρο στην ψυχολογία από το Πανεπιστήμιο Fordham της Νέας Υόρκης. Η πορεία της στις τέχνες ξεκίνησε σε ιδιαίτερα νεαρή ηλικία, με σπουδές στην κλασική κιθάρα από τα 8 της χρόνια, και εξελίχθηκε μέσα από συστηματική εκπαίδευση στη μουσική θεωρία και τη φωνητική στο Ωδείο Νάκας. Σήμερα δραστηριοποιείται ως ανεξάρτητη δημιουργός, συνθέτοντας και παράγοντας τη δική της μουσική, με σαφείς επιρροές από τον ηλεκτρονικό ήχο και τη σύγχρονη ποπ αισθητική.
Παράλληλα, επεκτείνει το καλλιτεχνικό της αποτύπωμα μέσω σπουδών στην αναλογική φωτογραφία και το βίντεο, αναπτύσσοντας πολυδιάστατες συνεργασίες με ανεξάρτητους φοιτητές κινηματογράφου.
/ Ειρήνη Σαριδάκη
alias Funtuki
Η Ειρήνη Σαριδάκη, γνωστή ως Funtuki, είναι UI & graphic designer, από την Ελλάδα, με πολυετή εμπειρία στον χώρο της οπτικής επικοινωνίας, του design και της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Από το 1998 έως το 2014 έζησε και σπούδασε, ζωγραφική και γραφιστική, στην Ιταλία, όπου ανέπτυξε τη δημιουργική της πορεία και συνεργάστηκε με διαφημιστικές εταιρείες και δημιουργικά projects στον χώρο της επικοινωνίας και του visual design.
Από το 2014 έως το 2018 συνεργάστηκε με διαφημιστικές εταιρείες στο Ηράκλειο Κρήτης, συμμετέχοντας σε projects branding, καμπάνιες επικοινωνίας και δημιουργικές παραγωγές για επιχειρήσεις. Από το 2018 έως σήμερα εργάζεται ως freelancer, αναλαμβάνοντας ανεξάρτητα projects στον χώρο του UI & graphic design, της φωτογραφίας, της καλλιτεχνικής διεύθυνσης και το wallpainting.
Έχει αναλάβει τα γραφιστικά και τη φωτογραφική κάλυψη προηγούμενων διοργανώσεων του Danceweek, ενώ φέτος επιμελείται συνολικά την εικόνα του festival.